domingo, 9 de noviembre de 2014

¿Mujer o Muñeca? - Luciana Caballero

¿Mujer o Muñeca?

A lo largo de los años, la definición connotativa de la belleza ha pasado por un cambio constante. En el mundo actual, las mujeres jóvenes están constantemente bajo la presión de tener que ajustarse a la definición actual con el fin de encajar en la sociedad. Muchas chicas sienten que necesitan cambiar en lugar de ser ellas mismas. Cada individuo es diferente a su manera, sin embargo los medios de comunicación han perforado en la mente de cada niña, haciéndolas pensar que deben ser como la muñeca Barbie que tienen en casa.

Por otra parte, estas mismas chicas están recurriendo a métodos extremos con el fin de sentir que encajan, como tomar pastillas para bajar a un peso poco saludable, desarrollando un trastorno de alimentación. La publicidad ha causado más daño que bien en esta situación en particular, en que las niñas ya no se sienten bien con ellas mismas. Incluso las tendencias de la moda se han sumado a esta caída del individualismo de la mujer. Las adolescentes sienten la necesidad de que su ropero coincida con la tendencia de la moda actual, sin importar lo caro que sea, sólo para poder sentirse igual a las demás. Como Andrew Delbanco explica en El Verdadero Sueño Americano, la cultura de consumo tiene el poder de "Eliminar nuestro yo verdadero". Esto es exactamente lo que está sucediendo en el mundo actual, debido a la influencia de los medios de comunicación. Las mujeres jóvenes están idolatrando imágenes de los medios y tratando de imitarlos. Esto a su vez está causando un efecto negativo en el individualismo. La mujer debe crecer con ganas de ser ella misma, no debe madurar con la mentalidad de que quieren ser como las modelos de las revistas y los anuncios de televisión. Kristin Noelle Weissman analiza los efectos de los medios de comunicación en su libro Barbie: el icono, la imagen, el ideal. Weissman explica, "Los medios de comunicación masiva -como comunicador primario y efectivo para la sociedad, describe la imagen ideal para las mujeres y para los hombres. Los medios de comunicación establecen normas ideológicas que si son logradas, te darán felicidad y aceptación”.

Sin embargo, la mayoría de estas chicas no son capaces de llegar hasta estos estándares para numerosas razones, que causan una gran cantidad de infelicidad y angustia en ellas. Los medios han dado a las mujeres jóvenes una mentalidad negativa hacia su cuerpo, demostrado por el intento de la mujer para obtener la imagen perfecta por medio de métodos poco saludables.

Al nacer la muñeca Barbie original, a finales de 1950 y principios de 1960, esta se creó como el juguete preferido de una niña; esto desató una revolución en las mujeres de todo el mundo, que querían tener un aspecto tan "femenino" como el de la muñeca. Weissman explica como la muñeca Barbie se convirtió en un fenómeno de amplia difusión es la década de los 50. La muñeca llamó el interés de muchas chicas jóvenes porque ella era una muñeca adulta en lugar de la típica muñeca bebé a la que alimentaban y cuidaban.
Barbie también dio a las jóvenes un modelo, considerando que la muñeca irradiaba independencia y significaba un nuevo comienzo para la mujer. Así la popularidad de Barbie se propagó, lo que parecía perfecto en un comienzo, ya que las mujeres la sentían como un apoyo a cambiar la mentalidad de una que mujer no podía hacer nada hacia una que tenía la opción de elegir. Sin embargo, rápidamente su reputación se convirtió en algo no necesariamente bueno para la imagen física de las niñas. Barbie se convirtió en un icono de la cultura pop y lo ha sido durante más de 40 años, pero ha sido catalogada como "un símbolo perjudicial para las mujeres jóvenes". Sin embargo, las mujeres piensan llegar a extremos con tal de parecerse a ella.
Esta necesidad de ser bella como la muñeca Barbie causó una caída en picada a la autoestima femenina. Pero, ¿qué es la belleza de todos modos? Weissman lo define como "un aspecto exterior, un sentimiento y una realidad de cambio social. Una mujer que desea ser bella está atrapada en los confines de la definición estructural de lo que la belleza debe comprender”. La sociedad y los medios de comunicación han sido los que constantemente establecerían las normas de lo que es considerado “hermoso”, y las mujeres son atrapadas por esas normas.
Desde 1959 y hasta hoy, Barbie es una de esas normas. Sin embargo, este camino para lograr la imagen perfecta no siempre trae los mismos efectos en el cuerpo de estas jóvenes. Weissman explica que "La forma en que las mujeres se relacionan con estos ideales, para lograr una imagen más perfecta como la muñeca Barbie, les abre las puertas a un camino dañino para la aceptación que deberían lograr."

Este camino a la aceptación no es sólo para hacer que las mujeres se sientan bien, sino también para que puedan ser aceptadas por los hombres. "La intención de la muñeca Barbie era crear una fantasía respetable para las chicas jóvenes, y no la imagen de glamour y belleza que las mujeres tienen que alcanzar y los hombres desean", dice Weissman, pero desafortunadamente eso es exactamente lo que sucedió.
Después de un titular aparecido en el Wall Street Journal la lectura "Top-Heavy Barbie Is Getting Body Work", se cuestionan los medios de comunicación con la pregunta "¿Qué está mal con una sociedad que encuentran los asuntos globales de menor importancia a la construcción física de una muñeca de plástico?"

La muñeca Barbie comenzó a tomar  un rol importante en los medios de comunicación, remplazando las noticias importantes con los informes de su remodelación. Delbanco discute una situación similar a la de la muñeca Barbie cuando explica cómo la gente estaba viendo nueve páginas de pinturas de Renoir. La gente ve algo que es espectacular para ellos en sus mentes y buscar de inmediato sobre lo que era realmente importante en la situación. Lamentablemente, no es el único problema que los medios están causando.
Las mujeres van a tales extremos para lograr la imagen de Barbie sin embargo, muchas de ellas recurren a métodos poco saludables para alcanzar esas metas de pérdida de peso. Las niñas se obsesionan con la imagen de los medios de la belleza, que incluye ser alto y flaco con una forma de reloj de arena.

En nombre de la belleza, las mujeres han dañado sus pies con los tacones, se han roto las costillas con el corsé, se implantaron pechos, adelgazaron sus muslos, operaron sus rostros y partes posteriores. Ellas se han desmayado por corsés muy apretados, caído de tacones demasiado altos, desarrollado cáncer por exceso de sol y finalmente, han muerto por dietas mal hechas impuestas por ellas mismas.

Este es exactamente el tan temido extremo al que las mujeres van a, para sentirse bellas. Sin la instrucción adecuada, una cantidad alarmante de niñas caen en este “agujero” en un intento de lograr esta imagen.

Los trastornos alimenticios son algo con lo que la mayoría de las niñas entran en contacto  en algún momento de sus vidas. Hacer dieta  es ahora un tema común en chicas desde los doce años que se preocupan por su peso. Courtney E. Martin, autor del libro Perfect Girls, Starving Daughters, escribe: "Con el fin de cumplir con el mandato cultural de la delgadez, las mujeres se restringen de todo tipo de calorías,  comenzando una con la dieta crónica y el uso de diuréticos o laxantes”. Pero, algunos de estos métodos que producen “la imagen perfecta” son totalmente insalubres. Otros, como la dieta pueden ser afectivos, pero sólo si se utilizan de la manera correcta y con la ayuda de un profesional, de lo contrario también pueden ser perjudiciales para el cuerpo. A pesar de estos métodos desesperados, las niñas aún pasan mucho de su tiempo para analizar sus cuerpos. Martin insta: Hay una chica, en este momento, mirándose en el espejo, examinando sus caderas y comparándolas con las de una modelo que posa en su revista favorita. Hay una chica en el gimnasio,  que ahora mismo está dando vueltas como un hámster en su rueda, prometiéndose una cena si continúa corriendo otra hora más. Hay una chica en este momento, tratando de calzar a sí misma en un vestido dos tallas más pequeño en un centro comercial, castigándose a sí misma por ser tan perezosa y gorda. Hay una chica, en este momento, en el baño de su casa, induciéndose al vómito, en el asiento del inodoro de su tía. Hay una chica, ahora mismo, en el otro lado del mundo, cenando un cubo de queso y trozos de una manzana apenas visibles.

Este es el estado de ánimo que las jóvenes están asumiendo, siendo perjudicial para su salud física y mental. Los psicólogos explican "Los trastornos alimenticios afectan a más de 7 millones de niñas y mujeres en Latinoamérica, y hasta 70 millones de personas en todo el mundo". Es increíble que tantas mujeres sucumban a medidas tan drásticas para el cuerpo perfecto. Las mujeres medias podrían pasar hasta una hora al día haciendo esto y por la edad de ochenta y cinco años, estas mujeres han perdido 3 años consecutivos de su vida contemplando lo mucho que odian su cuerpo. ¡Tres años! Imaginen lo que estas mujeres podrían lograr con esos tres años. Mucha gente no puede mantener su atención en una cosa durante más de cinco minutos sin distraerce. Pero, esto es lo que hacen las mujeres. Se obsesionan sobre sus cuerpos hasta el punto de destrucción. Tomar la historia de Blanca Nieves por ejemplo. Biber narra: La madrastra de Blancanieves, la Reina en cuento de hadas, se enorgullecía de ser la más bella en la tierra. Consultaba diariamente a su espejo su belleza, alimentando su vanidad. Pero cuando Blancanieves creció y llegó a ser más hermosa, confirmado por el espejo, la malvada reina ordenó que la mataran. Al final, por supuesto, Blanca Nieves fue rescatada por el hijo del rey, y por los tratos crueles, la reina celosa tuvo un final macabro. Al igual que la madrastra, muchas mujeres perciben a los demás como más atractivo que ellos mismos y sienten envidia, rabia, e incluso sentimientos violentos hacia los demás.

Este es un ejemplo perfecto de cómo las mujeres reaccionan a otras mujeres a quienes perciben como más hermosas. El comportamiento destructivo es cada vez más común entre las mujeres; Martin encontró en su investigación que "más de la mitad de las mujeres estadounidenses entre las edades de dieciocho y veinticinco preferirían ser atropelladas por un camión o morir joven, a ser obesas". Este es un pensamiento horrible y escalofriante. Imágenes del cuerpo de la mujer y la autoestima son tan bajas, que en realidad creen que preferirían estar muertas antes de vivir en un cuerpo con sobrepeso.

Hay muchas cosas que pueden afectar a la imagen del cuerpo de una mujer, pero uno de los principales factores son los medios de comunicación y la publicidad. Sharlene Hesse-Biber es la autora de ¿Soy lo suficientemente delgada ahora?  Y en su libro Biber analiza el culto a la delgadez y cómo la identidad de la mujer se ha comercializado. Biber explica "Los medios de comunicación empezaron a jugar un papel preponderante en esta presión. En la década de 1960, las películas ya no son la influencia más importante en la definición de la belleza. En cambio, la televisión, la industria de la moda estadounidense, y las revistas femeninas se convirtieron en los árbitros de la imagen. La fotografía de moda siempre exigió cuerpos delgados". Esta delgadez puede parecer inofensiva a las empresas que vivan de esto, pero a las mujeres jóvenes que envía el mensaje les hace creer que deben ser igual de delgadas. Otro autor analiza cómo los medios aumentan el comportamiento obsesivo de las mujeres. En el libro titulado La imagen corporal, se analizan las influencias de los medios sobre la imagen corporal, en este libro se afirma "No hay duda de que las normas sociales actuales para la belleza femenina recaen excesivamente en la conveniencia de la delgadez, siendo un nivel que es imposible para la mayoría de las mujeres que desean lograrlo de una forma saludable. En su capacidad, los medios de comunicación son poderosos transportadores de este ideal sociocultural”. Cada parte de los medios de comunicación tiene un efecto en la sociedad.

Un movimiento informal a través de cualquier revista de moda revela una preponderancia de jóvenes mujeres, altas, de piernas largas y muy delgadas. Analiza el contenido formal del documento de comunicación visual de esta tendencia hacia la delgadez en revistas, el cine y la televisión (incluyendo los programas para niños). Se ha argumentado que esta presentación de imágenes como “cuerpo ideal” es un importante contribuyente a los altos niveles actuales de la insatisfacción corporal y los trastornos de la alimentación en las mujeres.

La delgadez no sólo está vinculada a la belleza, sino que también se asocia con la sensación de gran alcance, confidencia femenina y a conseguir la atención de los hombres. Sin embargo, esto causa en las mujeres la pérdida del individualismo. Delbanco explica "el yo moderno se convierte en todo y nada a la vez".

Hojeando revistas o canales de televisión, es evidente la importancia de la imagen corporal es para los medios de comunicación. Ahora esta preocupación por la belleza, la imagen corporal y la autoestima se ha contagiado a la sociedad. El periódico de la Universidad de Drexel, publicó un artículo titulado "MTV va demasiado lejos en el fomento de la pérdida de la individualidad", escrito por Chris Thomas, estudiante de Drexel. En el artículo, Thomas habla de los muchos métodos MTV ha promovido para la pérdida del individualismo. Thomas explica: "La individualidad es ahora una cosa del pasado". Como se mencionó antes, Delbanco declaró que la cultura de consumo tiene el poder de "Eliminar nuestro yo verdadero". MTV está ayudando a esta eliminación.

Algunos programas de televisión están específicamente diseñados para poner la idea de perder la individualidad en la mente de la chica joven. Thomas explica la premisa de un programa específico en MTV llamado Quiero una cara famosa. Thomas escribe que el espectáculo "en realidad despoja el de las características definitorias que hacen de una persona: su cara". Pensar que la gente quiere ser tan parecido a una celebridad o un modelo que se harían una cirugía plástica severa es simplemente impensable. Delbanco ofrece un buen ejemplo de esta idea por escrito que el yo moderno "se rompe bajo el bombardeo de imágenes que combinan la fantasía con la realidad, o por la publicidad que se convierte en noticia. En un mundo así, es imposible distinguir primer plano del fondo.".
Las personas que se inscriban en el programa de MTV quieren que sea imposible saber si son una celebridad o no, es decir, primer plano del fondo. Los medios de comunicación hace que sea imposible que la sociedad sea capaz de decir la diferencia entre lo que es natural o real, con lo que es falso o fantasía. Las celebridades y modelos tienen los medios para pagar cualquier tipo de cirugía estética o entrenador personal que ellos quieren. Sin embargo, la gente común no tiene estos recursos. Así, ellos ven una imagen en la TV y no se dan cuenta del extremo al que estas personas llegarían con el fin de conseguir que la mirada.

Casi todas las estrellas de Hollywood tienen su propio programa de entrenamiento o patentado experto cirujano para mantenerse en óptimas condiciones físicas.
En consecuencia, el icono cultural que es Music Television ha decidido demostrar que, sí, incluso usted puede conseguir la cirugía plástica que ve en la televisión nacional.
Pero por alguna razón desconocida, la gente ve estos espectáculos y desea ser parte para conseguir la mirada de Hollywood. Es prácticamente un “Adiós a los individuos y hola a la cara de una celebridad construida quirúrgicamente. Como Thomas dicta "El uso de la cirugía plástica es, en palabras simples, hacer que algunas cabezas giren a verlo cuando usted camina por la calle."

La gente tiene que ver que es ser un individuo y darse cuenta que lo que constituye la sociedad no son los modelos y celebridades que conforman una pequeña cantidad de la población mundial. Relato de primera mano de Tomás explica con gran detalle el desagrado que siente por la situación actual de los medios. Thomas insta: La parte más fascinante del sueño americano es la capacidad de ser uno mismo. MTV está borrando la línea entre la individualidad y el estrellato. . . Oigo padres injuriando después de la exposición de Janet Jackson en el Super Bowl, pero ¿dónde están mamá y papá cuando sus hijos quieren una cirugía para parecerse a la última atleta o rapero? Un vídeo de música provocativa debe ser el menor de sus problemas, ya que confían en programas como este para criar a sus hijos.

Niños que miran los canales y programas como transmisiones de MTV pueden verse severamente afectados por estas imágenes e ideas hasta el punto de la autodestrucción y la pérdida de su individualidad. Los medios tienen una gran influencia en las personas y se debe tener cuidado con lo que publican aún a costa de perder su popularidad.

Las mujeres de todo el mundo se ven afectados por los medios de comunicación. Incluso el más mínimo destello de una chica alta y delgada en un anuncio de televisión puede tener una influencia sobre una joven que sólo quería ver dibujos animados. Comenzando como niños, iconos, tales como la muñeca Barbie en la mente de una niña, insinuando que la belleza y la delgadez atraen la popularidad y la felicidad.

¿Pero qué sucede cuando esos objetivos de los medios de imagen perfecta son fuera de su alcance? Esto puede causar efectos negativos en las mujeres jóvenes y lo que han sido durante varios años. Las mujeres de todo el mundo están atrapadas bajo la idea de que tienen que parecerse a Barbie o las modelos y las celebridades en las revistas. Estas mujeres finalmente se quedan descontentas y decepcionadas cuando entienden que eso no les es posible y esto trae consigo la baja autoestima.


La idea de “perfección” se está apoderando de la sociedad y los medios de comunicación tienen la culpa. Creo fielmente en que si esta difusión de un cuerpo perfecto conseguido de manera errónea fue capaz de cambiar la mentalidad de la mujer de hoy, es posible que las mujeres que sabemos de esta realidad cambiemos esta situación y les demos un mejor mundo a la mujer del mañana, que no tendrá que avergonzarse de su aspecto físico nunca más.

Biografía "Gabriel García Márquez" - Juana Karina Sánchez

Gabriel García Márquez


Gabriel García Márquez nació en Aracataca (Magdalena), el 6 de marzo de 1927. Creció como niño único entre sus abuelos maternos y sus tías, pues sus padres, el telegrafista Gabriel Eligio García y Luisa Santiaga Márquez, se fueron a vivir, cuando Gabriel sólo contaba con cinco años, a la población de Sucre, donde don Gabriel Eligio montó una farmacia y donde tuvieron a la mayoría de sus once hijos.
Los abuelos eran dos personajes bien particulares y marcaron el periplo literario del futuro Nobel: el coronel Nicolás Márquez, veterano de la guerra de los Mil Días, le contaba al pequeño Gabriel infinidad de historias de su juventud y de las guerras civiles del siglo XIX, lo llevaba al circo y al cine, y fue su cordón umbilical con la historia y con la realidad. Doña Tranquilina Iguarán, su cegatona abuela, se la pasaba siempre contando fábulas y leyendas familiares, mientras organizaba la vida de los miembros de la casa de acuerdo con los mensajes que recibía en sueños: ella fue la fuente de la visión mágica, supersticiosa y sobrenatural de la realidad. Entre sus tías la que más lo marcó fue Francisca, quien tejió su propio sudario para dar fin a su vida.

Gabriel García Márquez aprendió a escribir a los cinco años, en el colegio Montessori de Aracataca, con la joven y bella profesora Rosa Elena Fergusson, de quien se enamoró: fue la primera mujer que lo perturbó. Cada vez que se le acercaba, le daban ganas de besarla: le inculcó el gusto de ir a la escuela, sólo por verla, además de la puntualidad y de escribir una cuartilla sin borrador.


En ese colegio permaneció hasta 1936, cuando murió el abuelo y tuvo que irse a vivir con sus padres al sabanero y fluvial puerto de Sucre, de donde salió para estudiar interno en el colegio San José, de Barranquilla, donde a la edad de diez años ya escribía versos humorísticos. En 1940, gracias a una beca, ingresó en el internado del Liceo Nacional de Zipaquirá, una experiencia realmente traumática: el frío del internado de la Ciudad de la Sal lo ponía melancólico, triste. Permaneció siempre con un enorme saco de lana, y nunca sacaba las manos por fuera de sus mangas, pues le tenía pánico al frío.
Sin embargo, a las historias, fábulas y leyendas que le contaron sus abuelos, sumó una experiencia vital que años más tarde sería temática de la novela escrita después de recibir el premio Nobel: el recorrido del río Magdalena en barco de vapor. En Zipaquirá tuvo como profesor de literatura, entre 1944 y 1946, a Carlos Julio Calderón Hermida, a quien en 1955, cuando publicó La hojarasca, le obsequió con la siguiente dedicatoria: "A mi profesor Carlos Julio Calderón Hermida, a quien se le metió en la cabeza esa vaina de que yo escribiera". Ocho meses antes de la entrega del Nobel, en la columna que publicaba en quince periódicos de todo el mundo, García Márquez declaró que Calderón Hermida era "el profesor ideal de Literatura".
En los años de estudiante en Zipaquirá, Gabriel García Márquez se dedicaba a pintar gatos, burros y rosas, y a hacer caricaturas del rector y demás compañeros de curso. En 1945 escribió unos sonetos y poemas octosílabos inspirados en una novia que tenía: son uno de los pocos intentos del escritor por versificar. En 1946 terminó sus estudios secundarios con magníficas calificaciones.

Estudiante de leyes
En 1947, presionado por sus padres, se trasladó a Bogotá a estudiar derecho en la Universidad Nacional, donde tuvo como profesor a Alfonso López Michelsen y donde se hizo amigo de Camilo Torres Restrepo. La capital del país fue para García Márquez la ciudad del mundo (y las conoce casi todas) que más lo impresionó, pues era una ciudad gris, fría, donde todo el mundo se vestía con ropa muy abrigada y negra. Al igual que en Zipaquirá, García Márquez se llegó a sentir como un extraño, en un país distinto al suyo: Bogotá era entonces "una ciudad colonial, (...) de gentes introvertidas y silenciosas, todo lo contrario al Caribe, en donde la gente sentía la presencia de otros seres fenomenales aunque éstos no estuvieran allí".
El estudio de leyes no era propiamente su pasión, pero logró consolidar su vocación de escritor, pues el 13 de septiembre de 1947 se publicó su primer cuento, La tercera resignación, en el suplemento Fin de Semana, nº 80, de El Espectador, dirigido por Eduardo Zalamea Borda (Ulises), quien en la presentación del relato escribió que García Márquez era el nuevo genio de la literatura colombiana; las ilustraciones del cuento estuvieron a cargo de Hernán Merino. A las pocas semanas apareció un segundo cuento: Eva está dentro de un gato.
En la Universidad Nacional permaneció sólo hasta el 9 de abril de 1948, pues, a consecuencia del "Bogotazo", la Universidad se cerró indefinidamente. García Márquez perdió muchos libros y manuscritos en el incendio de la pensión donde vivía y se vio obligado a pedir traslado a la Universidad de Cartagena, donde siguió siendo un alumno irregular. Nunca se graduó, pero inició una de sus principales actividades periodísticas: la de columnista. Manuel Zapata Olivella le consiguió una columna diaria en el recién fundado periódico El Universal.

El Grupo de Barranquilla
A principios de los años cuarenta comenzó a gestarse en Barranquilla una especie de asociación de amigos de la literatura que se llamó el Grupo de Barranquilla; su cabeza rectora era don Ramón Vinyes. El "sabio catalán", dueño de una librería en la que se vendía lo mejor de la literatura española, italiana, francesa e inglesa, orientaba al grupo en las lecturas, analizaba autores, desmontaba obras y las volvía a armar, lo que permitía descubrir los trucos de que se servían los novelistas. La otra cabeza era José Félix Fuenmayor, que proponía los temas y enseñaba a los jóvenes escritores en ciernes (Álvaro Cepeda Samudio, Alfonso Fuenmayor y Germán Vargas, entre otros) la manera de no caer en lo folclórico.
Gabriel García Márquez se vinculó a ese grupo. Al principio viajaba desde Cartagena a Barranquilla cada vez que podía. Luego, gracias a una neumonía que le obligó a recluirse en Sucre, cambió su trabajo en El Universal por una columna diaria en El Heraldo de Barranquilla, que apareció a partir de enero de 1950 bajo el encabezado de "La girafa" y firmada por "Septimus".


En el periódico barranquillero trabajaban Cepeda Samudio, Vargas y Fuenmayor. García Márquez escribía, leía y discutía todos los días con los tres redactores; el inseparable cuarteto se reunía a diario en la librería del "sabio catalán" o se iba a los cafés a beber cerveza y ron hasta altas horas de la madrugada. Polemizaban a grito herido sobre literatura, o sobre sus propios trabajos, que los cuatro leían. Hacían la disección de las obras de Defoe, Dos Passos, Camus, Virginia Woolf y William Faulkner, escritor este último de gran influencia en la literatura de ficción de América Latina y muy especialmente en la de García Márquez, como él mismo reconoció en su famoso discurso "La soledad de América Latina", que pronunció con motivo de la entrega del premio Nobel en 1982: William Faulkner había sido su maestro. Sin embargo, García Márquez nunca fue un crítico, ni un teórico literario, actividades que, además, no son de su predilección: él prefirió contar historias.

En esa época del Grupo de Barranquilla, García Márquez leyó a los grandes escritores rusos, ingleses y norteamericanos, y perfeccionó su estilo directo de periodista, pero también, en compañía de sus tres inseparables amigos, analizó con cuidado el nuevo periodismo norteamericano. La vida de esos años fue de completo desenfreno y locura. Fueron los tiempos de La Cueva, un bar que pertenecía al dentista Eduardo Vila Fuenmayor y que se convirtió en un sitio mitológico en el que se reunían los miembros del Grupo de Barranquilla a hacer locuras: todo era posible allí, hasta las trompadas entre ellos mismos.

También fue la época en que vivía en pensiones de mala muerte, como El Rascacielos, edificio de cuatro pisos, ubicado en la calle del Crimen, que alojaba también un prostíbulo. Muchas veces no tenía el peso con cincuenta para pasar la noche; entonces le daba al encargado sus mamotretos, los borradores de La hojarasca, y le decía: "Quédate con estos mamotretos, que valen más que la vida mía. Por la mañana te traigo plata y me los devuelves".

Los miembros del Grupo de Barranquilla fundaron un periódico de vida muy fugaz, Crónica, que según ellos sirvió para dar rienda suelta a sus inquietudes intelectuales. El director era Alfonso Fuenmayor, el jefe de redacción Gabriel García Márquez, el ilustrador Alejandro Obregón, y sus colaboradores fueron, entre otros, Julio Mario Santo domingo, Meira del Mar, Benjamín Sarta, Juan B. Fernández y Gonzalo González.

Periodismo y literatura
A principios de 1950, cuando ya tenía muy adelantada su primera novela, titulada entonces La casa, acompañó a doña Luisa Santiaga al pequeño, caliente y polvoriento Aracataca, con el fin de vender la vieja casa en donde él se había criado. Comprendió entonces que estaba escribiendo una novela falsa, pues su pueblo no era siquiera una sombra de lo que había conocido en su niñez; a la obra en curso le cambió el título por La hojarasca, y el pueblo ya no fue Aracataca, sino Macondo, en honor de los corpulentos árboles de la familia de las bombáceas, comunes en la región y semejantes a las ceibas, que alcanzan una altura de entre treinta y cuarenta metros.
En febrero de 1954 García Márquez se integró en la redacción de El Espectador, donde inicialmente se convirtió en el primer columnista de cine del periodismo colombiano, y luego en brillante cronista y reportero. El año siguiente apareció en Bogotá el primer número de la revista Mito, bajo la dirección de Jorge Gaitán Durán.
Duró sólo siete años, pero fueron suficientes, por la profunda influencia que ejerció en la vida cultural colombiana, para considerar que Mito señala el momento de la aparición de la modernidad en la historia intelectual del país, pues jugó un papel definitivo en la sociedad y cultura colombianas: desde un principio se ubicó en la contemporaneidad y en la cultura crítica. Gabriel García Márquez publicó dos trabajos en la revista: un capítulo deLa hojarasca, el Monólogo de Isabel viendo llover en Macondo (1955), y El coronel no tiene quien le escriba(1958). En realidad, el escritor siempre ha considerado que Mito fue trascendental; en alguna ocasión dijo a Pedro Gómez Valderrama: "En Mito comenzaron las cosas".

En ese año de 1955, García Márquez ganó el primer premio en el concurso de la Asociación de Escritores y Artistas; publicó La hojarasca y un extenso reportaje, por entregas, Relato de un náufrago, el cual fue censurado por el régimen del general Gustavo Rojas Pinilla, por lo que las directivas de El Espectador decidieron que Gabriel García Márquez saliera del país rumbo a Ginebra, para cubrir la conferencia de los Cuatro Grandes, y luego a Roma, donde el papa Pío XII aparentemente agonizaba. En la capital italiana asistió, por unas semanas, al Centro Sperimentale di Cinema.

Rondando por el mundo
Cuatro años estuvo ausente de Colombia. Vivió una larga temporada en París, y recorrió Polonia y Hungría, la República Democrática Alemana, Checoslovaquia y la Unión Soviética. Continuó como corresponsal de El Espectador, aunque en precarias condiciones, pues si bien escribió dos novelas, El coronel no tiene quien le escriba yLa mala hora, vivía pobre a morir, esperando el giro mensual que El Espectador debía enviar pero que demoraba debido a las dificultades del diario con el régimen de Rojas Pinilla. Esta situación se refleja en El coronel, donde se relata la desesperanza de un viejo oficial de la guerra de los Mil Días aguardando la carta oficial que había de anunciarle la pensión de retiro a que tiene derecho. Además, fue corresponsal de El Independiente, cuando El Espectador fue clausurado por la dictadura, y colaboró también con la revista venezolana Élite y la colombianísima Cromos.

Su estancia en Europa le permitió a García Márquez ver América Latina desde otra perspectiva. Le señaló las diferencias entre los distintos países latinoamericanos, y tomó además mucho material para escribir cuentos acerca de los latinos que vivían en la ciudad luz. Aprendió a desconfiar de los intelectuales franceses, de sus abstracciones y esquemáticos juegos mentales, y se dio cuenta de que Europa era un continente viejo, en decadencia, mientras que América, y en especial Latinoamérica, era lo nuevo, la renovación, lo vivo.
A finales de 1957 fue vinculado a la revista Momento y viajó a Venezuela, donde pudo ser testigo de los últimos momentos de la dictadura del general Marcos Pérez Jiménez. En marzo de 1958, contrajo matrimonio en Barranquilla con Mercedes Barcha, unión de la que nacieron dos hijos: Rodrigo (1959), bautizado en la Clínica Palermo de Bogotá por Camilo Torres Restrepo, y Gonzalo (1962). Al poco tiempo de su matrimonio, de regreso a Venezuela, tuvo que dejar su cargo en Momento y asumir un extenuante trabajo en Venezuela Gráfica, sin dejar de colaborar ocasionalmente en Élite.

Pese a tener poco tiempo para escribir, su cuento Un día después del sábado fue premiado. En 1959 fue nombrado director de la recién creada agencia de noticias cubana Prensa Latina. En 1960 vivió seis meses en Cuba y al año siguiente fue trasladado a Nueva York, pero tuvo grandes problemas con los cubanos exiliados y finalmente renunció. Después de recorrer el sur de Estados Unidos se fue a vivir a México. No sobra decir que, luego de esa estadía en Estados Unidos, el gobierno de ese país le denegó el visado de entrada, porque, según las autoridades, García Márquez estaba afiliado al partido comunista. Sólo en 1971, cuando la Universidad de Columbia le otorgó el título de doctor honoris causa, le dieron un visado, aunque condicionado.


Recién llegado a México, donde García Márquez residiría muchos años de su vida, se dedicó a escribir guiones de cine y durante dos años (1961-1963) publicó en las revistas La Familia y Sucesos, de las cuales fue director. De sus intentos cinematográficos el más exitoso fue El gallo de oro (1963), basado en un cuento del mismo nombre escrito por Juan Rulfo, y que García Márquez adaptó con el también escritor Carlos Fuentes. El año anterior había obtenido el premio Esso de Novela Colombiana con La mala hora.

La consagración
Un día de 1966 en que se dirigía desde Ciudad de México al balneario de Acapulco, Gabriel García Márquez tuvo la repentina visión de la novela que durante 17 años venía rumiando: consideró que ya la tenía madura, se sentó a la máquina y durante 18 meses seguidos trabajó ocho y más horas diarias, mientras que su esposa se ocupaba del sostenimiento de la casa.

En 1967 apareció Cien años de soledad, novela cuyo universo es el tiempo cíclico, en el que suceden historias fantásticas: pestes de insomnio, diluvios, fertilidad desmedida, levitaciones... Es una gran metáfora en la que, a la vez que se narra la historia de las generaciones de los Buendía en el mundo mágico de Macondo, desde la fundación del pueblo hasta la completa extinción de la estirpe, se cuenta de manera insuperable la historia colombiana desde después del Libertador hasta los años treinta del presente siglo. De ese libro Pablo Neruda, el gran poeta chileno, opinó: "Es la mejor novela que se ha escrito en castellano después del Quijote". Con tan calificado concepto se ha dicho todo: el libro no sólo es laopus magnum de García Márquez, sino que constituye un hito en Latinoamérica, como uno de los libros que más traducciones tiene, treinta idiomas por lo menos, y que mayores ventas ha logrado, convirtiéndose en un verdadero bestseller mundial.
Después del éxito de Cien años de soledad, García Márquez se estableció en Barcelona y pasó temporadas en Bogotá, México, Cartagena y La Habana. Durante las tres siguientes décadas escribiría cuatro novelas más y se publicarían tres volúmenes de cuentos y dos relatos, así como importantes recopilaciones de su producción periodística y narrativa.


Varios elementos marcan ese periplo: se profesionalizó como escritor literario, y sólo después de casi 23 años reanudó sus colaboraciones en El Espectador. En 1985 cambió la máquina de escribir por el computador. Su esposa Mercedes Barcha siempre colocaba un ramo de rosas amarillas en su mesa de trabajo, flores que García Márquez consideraba de buena suerte. Un vigilante autorretrato de Alejandro Obregón, que el pintor le regaló y que quiso matar en una noche de locos con cinco tiros del calibre 38, presidía su estudio. Finalmente, dos de sus compañeros periodísticos, Álvaro Cepeda Samudio y Germán Vargas Cantillo, murieron, cumpliendo cierta predicción escrita en Cien años de soledad.

Premio Nobel de Literatura
En la madrugada del 21 de octubre de 1982, García Márquez recibió en México una noticia que hacía ya mucho tiempo esperaba por esas fechas: la Academia Sueca le otorgó el ansiado premio Nobel de Literatura. Por ese entonces se hallaba exiliado en México, pues el 26 de marzo de 1981 había tenido que salir de Colombia, ya que el ejército colombiano quería detenerlo por una supuesta vinculación con el movimiento M-19 y porque durante cinco años había mantenido la revista Alternativa, de corte socialista.

La concesión del Nobel fue todo un acontecimiento cultural en Colombia y Latinoamérica. El escritor Juan Rulfo opinó: "Por primera vez después de muchos años se ha dado un premio de literatura justo". La ceremonia de entrega del Nobel se celebró en Estocolmo, los días 8, 9 y 10 de diciembre; según se supo después, disputó el galardón con Graham Greene y Gunther Grass.

Dos actos confirmaron el profundo sentimiento latinoamericano de García Márquez: a la entrega del premio fue vestido con un clásico e impecable liquiliqui de lino blanco, por ser el traje que usó su abuelo y que usaban los coroneles de las guerras civiles, y que seguía siendo de etiqueta en el Caribe continental. Con el discurso "La soledad de América Latina" (que leyó el miércoles 8 de diciembre de 1982 ante la Academia Sueca en pleno y ante cuatrocientos invitados y que fue traducido simultáneamente a ocho idiomas), intentó romper los moldes o frases gastadas con que tradicionalmente Europa se ha referido a Latinoamérica, y denunció la falta de atención de las superpotencias por el continente. Dio a entender cómo los europeos se han equivocado en su posición frente a las Américas, y se han quedado tan sólo con la carga de maravilla y magia que se ha asociado siempre a esta parte del mundo. Sugirió cambiar ese punto de vista mediante la creación de una nueva y gran utopía, la vida, que es a su vez la respuesta de Latinoamérica a su propia trayectoria de muerte.
El discurso es una auténtica pieza literaria de gran estilo y de hondo contenido americanista, una hermosa manifestación de personalidad nacionalista, de fe en los destinos del continente y de sus pueblos. Confirmó asimismo su compromiso con Latinoamérica, convencido desde siempre de que el subdesarrollo total, integral, afecta todos los elementos de la vida latinoamericana. Por lo tanto, los escritores de esta parte del mundo deben estar comprometidos con la realidad social total.


Con motivo de la entrega del Nobel, el gobierno colombiano, presidido por Belisario Betancur, programó una vistosa presentación folclórica en Estocolmo. Además, adelantó una emisión de sellos con la efigie de García Márquez dibujada por el pintor Juan Antonio Roda, con diseño de Dickens Castro y texto de Guillermo Angulo, a propósito de la cual el Nobel colombiano expresó: "El sueño de mi vida es que esta estampilla sólo lleve cartas de amor".
Desde que se conoció la noticia de la obtención del ambicionado premio, el asedio de periodistas y medios de comunicación fue permanente y los compromisos se multiplicaron. Sin embargo, en marzo de 1983 Gabo regresó a Colombia. En Cartagena lo esperaban doña Luisa Santiaga Márquez de García, en su casa del Callejón de Santa Clara, en el tradicional barrio de Manga, con un suculento sancocho de tres carnes (salada, cerdo y gallina) y abundante dulce de guayaba.
Después del Nobel, García Márquez se ratificó como figura rectora de la cultura nacional, latinoamericana y mundial. Sus conceptos sobre diferentes temas ejercieron fuerte influencia. Durante el gobierno de César Gaviria Trujillo (1990-1994), junto con otros sabios como Manuel Elkin Patarroyo, Rodolfo Llinás y el historiador Marco Palacios, formó parte de la comisión encargada de diseñar una estrategia nacional para la ciencia, la investigación y la cultura. Pero, quizás, una de sus más valientes actitudes fue el apoyo permanente a la revolución cubana y a Fidel Castro, la defensa del régimen socialista impuesto en la isla y su rechazo al bloqueo norteamericano, que sirvió para que otros países apoyasen de alguna manera a Cuba y evitó mayores intervenciones de los estadounidenses.
Tras años de silencio, en 2002 García Márquez presentó la primera parte de sus memorias, Vivir para contarla, en la que repasa los primeros treinta años de su vida. La publicación de esta obra supuso un acontecimiento editorial, con el lanzamiento simultáneo de la primera edición (un millón de ejemplares) en todos los países hispanohablantes. En 2004 vio la luz su novela Memorias de mis putas tristes. Tres años después recibió sentidos y multitudinarios homenajes por doble motivo: sus 80 años y el 40º aniversario de la publicación de Cien años de soledad. Falleció el 17 de abril de 2014 en la ciudad de México, tras de una recaída en el cáncer linfático por el que ya había sido tratado en 1999. 




¿Qué es un Ensayo? - Juana Karina Sánchez

¿Qué es un ensayo?

En términos generales llamamos ensayo a una composición escrita en prosa, de extensión variable, en la que damos nuestras ideas y punto de vista particulares sobre un tema que nos interesa o que nos es asignado.

Contrariamente a lo que sucedía en otras épocas, en la actualidad no hay una forma específica de escribir ensayos, pues depende del objetivo que se busque, del tema que se va a desarrollar, la información con que se cuenta, la extensión y profundidad que se desee, etc. Esta flexibilidad permite al ensayista realizar un escrito, que si bien procede de una investigación, puede manifestar en estilo muy personal, expresando no sólo lo que sabe, sino también lo que siente y opina sobre el tema en cuestión.

En la escuela es una práctica común la redacción de ensayos. De hecho, el ensayo es el género que empleamos con más frecuencia, y tal vez el que más leemos, dadas todas las facilidades que nos permite. Cada vez que un profesor te pide desarrollar un tema, o que realices una investigación y la reportes en un escrito en prosa, lo más probable es que estés escribiendo un ensayo.
No obstante la aparente simplicidad y falta de rigor con que se maneja actualmente, para redactar un buen ensayo es preciso cuidar ciertos aspectos, tanto de contenido como en aspecto formal. Enseguida se presentan algunos puntos de manera muy general; posteriormente, el comentario más detallado de la estructura del ensayo te ayudará a manejar mejor este recurso.

Pasos mínimos para escribir un ensayo

1. Selección del tema: Si bien el ensayista tiene la facultad de expresar sus opiniones sobre el tema en cuestión, nadie puede hablar de lo que no sabe, por lo que resulta totalmente necesario que el tema elegido sea de tu conocimiento. Si no es así, entonces deberás realizar una investigación que te permitirá conocerlo objetivamente, antes de pensar en su redacción.

2. Búsqueda de la información: Una vez determinado el tema, se busca la información necesaria. Elabora primero un cuestionario y respóndelo considerando tus conocimientos previos, así como la consulta de fuentes bibliográficas y de otro tipo.

3. Organización: Para organizar debidamente tus ideas, decide qué te interesa decir y cómo quieres hacerlo. En función de lo anterior: qué y cómo, realiza un plan o bosquejo que visualice la estructura deseada. No pierdas de vista el objetivo de tu ensayo, pues de ello depende también la forma como organices tus ideas. No es lo mismo escribir para tus compañeros que para un periódico, para despertar la conciencia hacia algún problema social o político, que para hacer ver alguna curiosidad de la naturaleza.

4. Redacción, según el orden prevista: Escribe respetando el orden que has determinado; desarrolla tus ideas lo mejor que puedas, y cuando termines revisa que tus oraciones y párrafos sean congruentes y coherentes. Observa los elementos de enlace que estás empleando y asegúrate de que cumplan su cometido. No dejes ideas inconclusas ni sin relación con las demás.

Estructura del ensayo

El ensayo se estructura tradicionalmente en 3 partes: introducción, cuerpo y conclusión.

Introducción
Es parte importante de todo escrito, en la que suele presentarse en términos generales el tema que se desarrollará y los propósitos del mismo. En la introducción de un ensayo escolar se pueden dar generalidades, antecedentes, explicar la naturaleza del tema, especificar las variables que se desarrollarán. A veces se inicia con un ejemplo o situación específica en que se aplique el tema, para señalar la importancia de abordarlo. Los ensayos creativos, en cambio, pueden comenzar con anécdotas, una frase célebre, etc.

Cuerpo
Es el desarrollo del ensayo, la explicación de lo que se anunció al principio. Aquí se exponen las ideas que se tienen sobre el tema, se comenta en forma personal la información, se proporcionan datos y se amplían los conceptos, con reflexiones, ejemplos, comentarios, comparaciones, etc. También se pueden confrontar las ideas de varios autores sobre el tema investigado, estableciendo puntos deafinidad o discrepancia. Abarca, en términos generales, las dos terceras partes de la extensión total del ensayo.

Conclusión
Ésta no es sólo la opinión personal del ensayista sobre el tema que investigó. Para concluir, realiza el resumen de los puntos desarrollados a lo largo del ensayo y sus consecuencias, comenta los resultados y da una opinión final, la cual puede consistir en una postura específica ante el tema, una interrogante, un juicio de valor, una exhortación, una propuesta para resolver el problema tratado, etc. Una manera recomendable de concluir es retomar la introducción, para ver hasta qué punto se logró lo anunciado en ella.

Pasos para redactar un ensayo
Busca toda la información que necesites para desarrollar el tema que has elegido. Para ello:

a) Especifica objetivos: ¿Qué quiero lograr?, ¿cuál es el propósito de mi ensayo?

b) Pregunta todo lo que puedas acerca del tema: ¿Qué variables voy a considerar?, ¿qué es?, ¿cómo es?, ¿para que sirve?, ¿dónde se da?, ¿cómo?, ¿por qué?, ¿qué o quienes intervienen en él?, ¿qué pasará si no existiera?, ¿de qué manera afecta a mi comunidad?... Todo depende de la naturaleza del tema, de los aspectos que te interesen y de os objetivos que gayas definido en tu trabajo.

c) Responde por escrito todas las preguntas que formulaste. Utiliza tus conocimientos previos y la información que has recabado; busca las respuestas en las fuentes que estén a tu alcance: libros de texto, enciclopedias, resúmenes, revistas, videos, periódicos, material en línea, personas, etc. A medida que vayas respondiendo tu conocimiento del tema será mayor y tendrás ideas más claras sobre el mismo; sabrás qué aspectos son más interesantes, cuáles necesitas consultar más, cuáles te parecen poco relevantes, etc. En esta tarea las fichas de trabajo son de gran ayuda para organizar la información.

d) Elige un título que esté de acuerdo con el tema que vas a desarrollar. Además de que todos los ensayos deben ser titulados, esto te permitirá no apartarte de la idea principal.

e) Redacta tu ensayo. De todo lo que has investigado sobre el tema elegido, selecciona la información que necesites; escribe tus ideas organizándolas en párrafos que hablen de un solo aspecto del tema, verificando que los enunciados resulten coherentes y claros. No olvides la introducción y las conclusiones.

f) Revisa críticamente. Antes de pasar en limpio tu ensayo, léelo (o pide a alguien que lo lea) con cuidado para revisar sintaxis, vocabulario y ortografía.

Si repites mucho una palabra o construcción, sustitúyela con otra equivalente; cuando sea necesario, vuelve a redactar. Asegúrate de emplear los nexos y frases de enlace debidos en cada párrafo, y que la puntuación ayude a seguir el orden de las ideas.

Resumen "Don Quijote de la Mancha" - Juana Karina Sánchez

Don Quijote de la Mancha




Esta obra trata de Alonso Quijano, un modesto hidalgo de cincuenta años que vivía en La Mancha, que se volvió loco por leer muchos libros de caballería, tantos que se creía un caballero. Entonces se hizo caballero andante y se fue en busca de aventuras.

Vestido con una vieja armadura y montado en un flaco caballo (Rocinante), contrató a un campesino como escudero (Sancho Panza) y se autonombró Quijote de la Mancha. Como musa de su inspiración el eligió a una campesina a la que llamó Dulcinea del Toboso.

Impulsado por la bondad, el Quijote fue por el mundo buscando ayudar a los desfavorecidos y desventurados. Pasó muchas aventuras, siendo la más famosa su pelea contra los molinos de viento, a quienes creyeron unos malvados gigantes. Al final, regresó a su casona de la Mancha, donde cayó enfermo, recobró la razón y renegó de los libros de caballería. Después de recibir los últimos sacramentos, hizo su testamento y falleció.

Análisis "Un mundo para Julius" - Juana Karina Sánchez

“Un Mundo para Julius” 



Obra: “Un Mundo para Julius” 

Autor: Alfredo Bryce Echenique 

Nacimiento: Lima – Perú, 19 de febrero de 1939 

Género Literario: Narrativo 

Especie Literaria: Novela 

Movimiento Literario: Urbanismo – Boom Latinoamericano. 

Escenario: Ciudad de Lima: El antiguo palacio, el Country Club, colegio Inmaculada Concepción y el nuevo palacio 

Tiempo: Infancia de Julius: desde su nacimiento hasta 3° grado de primaria. 

Personajes:
 
Principales: 
•Julius: Es el último hijo de Susan y Santiago. Es un niño curioso y reservado, el cual debe superar algunos traumas y adecuarse a la vida de la alta sociedad limeña. 

Secundarios: 
•Susan: Madre de Julius. Al fallecer su esposo Santiago, conoce a Juan Lucas, con el cual se casaría. La mayoría de las veces está distraída y no les da una atención adecuada a sus hijos; pero a veces es cariñosa y atenta. 
•Juan Lucas: Nuevo esposo de Susan, éste quiere que sus hijastros sean como él, sobre todo Julius. 
•Nilda: Nacida en Tambopata, es la cocinera del palacio. 
•Anatolio: Primo de Universo y el jardinero del palacio. 
•Vilma: Es la niñera de Julius y una “chola hermosa”. 
•Celso: Mayordomo del palacio y el “tesorero del club de su ciudad”. 
•Daniel: Mayordomo del palacio. 
•Carlos: Chofer del palacio. 
•Bertha: Es la niñera de Cinthia, ésta moriría cuando Julius tenía 3 años; su muerte llevaría a la enfermedad de Cinthia. 
•Bobby: Es el segundo hijo de Susan y Santiago. Siempre toma como modelo a su hermano mayor, Santiago, pidiéndole consejos para cada situación. 
•Cinthia: Es la única hija de Susan y Santiago (la tercera entre sus 4 hermanos). Es una niña dulce y compañera de Julius. 
•Santiago (Padre): Esposo de Susan y padre de 4 hermanos. Éste fallecería de cáncer cuando Julius tenía 1 año y medio. 
•Rafael Lastarria: Primo de Julius y hermano menor de Pipo. 
•Pipo Lastarria: Primo de Julius y hermano mayor de Rafael. 
•Juan Lastarria: Padre de Rafael y Pipo, y esposo de Susana. Siempre intenta unirse al grupo de Juan Lucas, pero es rechazado. 
•Susana: Prima de Susan y esposa de Juan Lastarria. 
•Arminda: Es la lavandera del palacio. 
•Dora: Es la hija de Arminda. Ésta se escaparía con un heladero y ya no se sabría más de ella. 
•Peter: Pintor norteamericano. 
•Victoria: Costurera. 
•Palomino: Doctor encargado de la inyecciones de Julius. 
•Lucas: Arquitecto. 
•Arzubiaga: Compañero de Julius en el colegio. El más grande. 
•La Pepa: Compañero de Julius y líder de un grupo de alumnos. 
•Gumersindo Quiñónez: Chofer del autobús del colegio de Julius. 
•El Padre Brown: Es un cura que prepara a Julius para la primera comunión. 
•La Zanahoria: Monjita del colegio de Julius. 
•Mary Agnes: Monjita pianista de la cual todos estaban enamorados. 
•Cano: Compañero de Julius: Era pobre e hincha del Sport Boys. 
•Los Arenas: Eran 2 hermanos del colegio de Julius que siempre iban sucios. 
•Peggy: Hija del embajador canadiense y enamorada de Bobby. 
•Cecilia y Manolo: Son 2 jóvenes enamorados que conocen a Julius en el Country Club. 
•Guadalupe: Amiga de Arminda. 
•Fanita y Ernesto Pedro de Altamira: Esposos dueños de una casa de cristal en Monterrico. 
•Lalo Bello: Gordo amigo de Juan Lastarria. 
•Frau Proserpina: “Nieta de Bethoven”, profesora de piano de Julius. 
•Sánchez Concha: Compañero de Julius. 
•Del Castillo: Compañero de Julius. 
•Fernando Ranchal y Ladrón de Guevara: Nuevo compañero de Julius e hijo del embajador peruano en Argentina. 
•Abraham: Zambo amanerado y nuevo cocinero del palacio. 
•Universo: Primo de Anatolio y nuevo jardinero. 
•Chela: Hermana de Susana Lastarria. 
•Maruja: Enamorada de Bobby. 
•Benny Lobo: Maestro de orquesta. 
•Andy Latino: El crooner de la orquesta. 
•Atilio: Socio yugoslavo de Juan Lucas. 
•Esteban: Socio yugoslavo de Juan Lucas 
•Tonelada Samamé: Amigo de Santiago. 
•Marina: La nueva lavandera. 

Acciones: 
•El papá de Julius, Santiago, muere súbitamente de cáncer. 
•Fallece Bertha, la niñera la Cinthia. 
•Al funeral de la niñera van Julius, Cinthia y Vilma. 
•Cinthia, Julius y Vilma asisten al cumpleaños de Rafael Lastarria, éste odiaba y quería burlarse de Julius a cada momento. 
•Cinthia y su madre viajan a EE.UU. para tratar la tos que empeoraba la salud de Cinthia. 
•Cinthia fallece. 
•Julius y la servidumbre se mudan a Chosica mientras Bobby, Santiago, Susan y Juan Lucas viajan a Europa. 
•Julius y Vilma visitan el que sería el colegio de éste. 
•Llega el doctor Palomino y Julius se escapa mientras el doctor hablaba con Vilma. 
•Carlos debe ir a buscar a Julius al colegio luego de escaparse; Nilda y Vilma habían peleado. 
•La señora Julia va a enseñarle a Julius, y Nilda y Vilma Hacen las paces. 
•Dora, la hija de Arminda, se escapa con un heladero. 
•Susan y Juan Lucas se casan en Londres. 
•Regresan Bobby, Santiago, Juan Lucas y Susan de Paris. 
•Julius cumple 6 años, y Susan y Juan Lucas planean construir un nuevo palacio. 
•Santiago tiene sus primeros encuentros con Vilma. 
•Juan Lucas hace una fiesta en el palacio. 
•Se acaban las vacaciones y los 3 hermanos deben ir al colegio. 
•Celso y Daniel descubren a Santiago abusando de Vilma. Por esto, Juan Lucas decide despedirla, pero ella se va voluntariamente. 
•Julius va por primera vez al colegio y conoce a los que serían sus nuevos amigos. 
•Ya estaban listos los planos para el nuevo palacio. 
•Julius hace su primera comunión. 
•Santiago debe viajar a EE.UU. para seguir estudiando. 
•El nuevo colegio de las monjitas ya estaba listo. 
•Julius va a la construcción del palacio donde hace las mismas cosas que los obreros. 
•La familia se muda al Country Club porque Juan Lucas ya había vendido el antiguo palacio, el único de la servidumbre que se queda sin vacaciones es Carlos, y despiden a Nilda. 
•Luego de que Susan y Juan Lucas van a la inauguración de la nueva casa de Ernesto, Susan recuerda su pasado con sus amigos: Jhon, Julius, Cinthia, Santiago y Elizabeth. 
•Van al Aquarium a cenar por el cumpleaños de Julius. 
•Luego de comenzar el año escolar, Juan Lucas le da a Julius una profesora de piano, la nieta de Bethoven. 
•El nuevo palacio estaba listo y regresa la servidumbre: Carlos, Daniel, Celso y Arminda, y “La decidida”, Abraham y Universo que reemplazarían a los que faltaban. 
•El nuevo compañero de Julius, Fernando, intenta golpear a Cano pero Julius lo protege, por esto, Cano invita a Julius a su casa, que era fría y húmeda. 
•Un anciano del barrio de la nieta de Bethoven le dice a Julius que esa profesora le miente: es su único alumno y no es la nieta de Bethoven, Proserpina se da cuenta de esta conversación y bota a Julius de sus clases. 
•Otro año escolar llega a su fin. 
•Bobby va furioso porque Pipo Lastarria le había quitado a Peggy; pero todo se arregla. 
•Arminda fallece en el palacio. 
•Bobby le roba a Celso. 
•Bobby hace una fiesta en el palacio. 
•Santiago regresa de EE.UU. con un amigo, Lester. 
•Juan Lucas le regala a Santiago una camioneta, a Bobby un fajo de billetes y a Julius un violín y una colección de libros. 
•Nilda regresa y cuenta que su hijo había muerto. 
•Bobby le dice a Julius que se había “tirado” a Sonia (Vilma) ya que ésta estaba ahora en un burdel. Julius sólo continúa su vida como los demás. 

Tema Principal: El intento de un niño de integrarse a la vida de la alta sociedad limeña. 

Argumento: 
La obra “Un Mundo para Julius” es la historia de un niño llamado Julius, la cual podría ser considerada una sátira sobre la alta sociedad limeña y sus problemas. 
Julius pierde a su padre cuando todavía era un bebé y años más tarde también a su mejor amiga y hermana, Cinthia, a la cual quería mucho y admiraba. 
La historia gira alrededor de él y de su intento de integrarse a la alta sociedad, con su padrastro Juan Lucas que siempre intenta alejarlo de la servidumbre y que lo siga a él en el golf como sus hermanos. 
Debido a la falta de atención de sus padres, Julius ve en la servidumbre a una familia a la cual apoya, También al ingresar al colegio se junta con Cano, un chico pobre y solitario. 
Así Julius buscará en la sociedad alta, media y baja lo que él quiere, pero para ello deberá sufrir, reír y pasar por muchas situaciones que sólo le pasarían a él. 

Resumen: 
Santiago fallece de cáncer, dejando a sus 4 hijos: Santiago, Bobby, Cinthia y Julius, y a su esposa Susan. 
Julius crece siempre acompañado de la servidumbre, mayormente con su niñera Vilma, a los cuales los reconoce como familia. 
A la muerte de la niñera de Cinthia, ésta y su hermano menor se hacen muy buenos compañeros junto a Vilma; estos 3 van juntos a la fiesta de Rafael Lastarria, que odiaba y siempre buscaba dejar en ridículo a sus primos. 
Cinthia y su madre viajan a EE.UU. para tratar su enfermedad (que había empezado con la muerte de su niñera), desde ahí, le manda cartas a su hermano menor, pero un día, Julius ve que todos lloran: la servidumbre, su madre; Cinthia había muerto. 
Juan Lucas, Susan y sus 2 hijos mayores viajan a Europa, y dejan a Julius con la servidumbre. Susan le mandaba cartas constantemente a su hijo contándole lo sucedido y que todo iba bien. 
Vilma lleva a Julius al que sería su colegio y hablan con una monjita. 
Llega el doctor Palomino para las inyecciones de Julius, pero éste pasa más tiempo hablando con Vilma, y Julius aprovecha esto para escaparse y visitar a un pintor que había conocido en el mercado; mientras en casa Vilma y Nilda se habían peleado, Carlos debe ir a recoger a Julius al colegio, ya que la monjita lo había encontrado. 
Juan Lucas, Susan (ya casados en Londres), Bobby y Santiago regresan de París y celebran los 6 años de Julius (en ese momento: Cinthia tendría 11 años, Bobby tendría 13 y Santiago 16). Susan y su esposo planean construir un nuevo palacio. 
Celso y Daniel encuentran a Santiago abusando de Vilma, Juan Lucas defiende a su hijastro argumentando que ya era mayor y necesitaba satisfacer sus necesidades; Vilma se va voluntariamente del palacio, y según unas cartas se iba a trabajar a Nasca. 
Los tres hermanos comienzan su año escolar. Julius conoce a sus nuevos compañeros: La Pepa, Martinto, Arzubiaga, Silva. Julius era uno de los primeros en su clase, contrario a sus hermanos. 
Al acabar el año escolar, Julius se había alejado un poco de la servidumbre, ya había hecho la primera comunión y había salido segundo en su clase. 
Santiago debe viajar a EE.UU. para estudiar, y Julius regresaba a un colegio renovado por las monjitas y había llegado una nueva religiosa, Mary Agnes, de la cual todos estaban enamorados. 
La construcción del nuevo palacio había empezado, Susan y Julius iban todos los días a la Iglesia, asisten a la fiesta taurina de octubre y el arquitecto lleva a Julius a la construcción donde aprende “nuevas palabras” y la vida de un obrero. 
Ya que Juan Lucas había vendido el antiguo palacio, todos deben ir al hotel Country Club mientras la servidumbre se va de vacaciones. Ahí, Julius se divertía en la piscina, conoce a Cecilia y Manolo y Bobby sale constantemente con su enamorada Peggy. 
Después de ir a la inauguración de la casa de Ernesto, Susan recuerda su vida de joven en Londres y sus amigos: Jhon y Julius (los JJ), Cinthia (su amiga argentina), Santiago (su compatriota) Y Elizabeth (su mejor amiga). 
Susan, Juan Lucas celebran el cumpleaños de Julius, cenando en el Aquarium. 
Julius regresa al colegio para 3° de primaria, estaban sus mismos compañeros; y Juan Lucas le había dado una profesora de piano a Julius, la nieta de Bethoven (éste era un plan de Juan Lucas para que Julius deje el piano y se dedique al golf). 
El nuevo palacio estaba listo y regresa la servidumbre: Celso, Daniel, Carlos y Arminda; también llegan nuevos empleados: “La Decidida”, reemplazaría a Vilma; Abraham, sustituiría a Nilda; y Universo que reemplazaría a su primo Anatolio como jardinero. 
Julius tiene una corta amistad con Cano, un niño pobre y solitario, por defenderlo del nuevo alumno, Fernandino. 
Un anciano que vivía en el barrio de Frau Proserpina le dice a Julius que le han mentido, Prosepina no es la nieta de Bethoven y él es su único alumno; al ver Proserpina esta conversación bota a Julius de sus clases, éste llega donde Juan Lucas y le dice que ya no quiere saber nada más con el piano. 
Termina el año escolar y Julius sin medalla. 
Bobby llega furioso a su casa porque Pipo Lastarria le había quitado a Peggy. 
Arminda fallece en el palacio mientras planchaba la ropa. 
Susan y su prima hablan para que sus hijos ya no tengan problemas, pero Bobby cada vez estaba peor, ahora le robaba a su madre y también a Celso (que era tesorero), también hace una fiesta en el palacio. 
Santiago regresa de EE.UU. después de años junto a su amigo Lester. 
En navidad Juan Lucas le regala una camioneta a Santiago, un fajo de billetes a Bobby y un violín y una colección de libros para Julius, Lester también le entrega la llave de una casa en Boston que su padre le había mandado a Juan Lucas. 
Santiago debe regresar a EE.UU., y regresa Nilda contando que había muerto su hijo y que había visto a Vilma en un burdel. Bobby le dice a Julius – “a que no sabes a quién me voy a tirar”, se refería a Vilma. 


Biografía del Autor: 
Alfredo Bryce Echenique nació el 19 de febrero de 1939 en Lima dentro de una prominente familia de banqueros, y se educó en el seno de la oligarquía limeña (su bisabuelo, José Rufino Echenique, fue presidente del Perú en 1851). Se licenció en Derecho y obtuvo el título de Doctor en Letras en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (1977). 
En 1964 se trasladó a Europa y residió en Francia —en París se diplomó en La Sorbonaen Literatura francesa clásica (1965) y contemporánea (1966), Magister en Literatura por la Universidad de Vincennes (1975)—, Italia, Grecia y Alemania. Desde 1984 radica en España, aunque suele pasar largas temporadas en su tierra natal. 
Bryce Echenique se ha declarado seguidor de los argentinos Julio Cortázar y Manuel Puig, y de los peruanos Julio Ramón Ribeyro y César Vallejo, porque "introdujeron y produjeron el mundo de los sentimientos y el humor, tópicos muy escasos dentro de la literatura latinoamericana de entonces". 
La narrativa de Bryce Echenique, entre lo delirante, lo añorante y lo grotesco, está poblada de simpáticos personajes que se mueven como un poco perdidos en un mundo laberíntico, en medio del humor más fino y la ironía más tierna. Bryce Echenique es un maestro de la palabra, a la que domina y recrea, concediéndole nuevos significados. Su fino humor es reconocido tanto en América Latina como en Europa. Todas sus obras están llenas de personajes que él conoció personalmente. 
El escritor está de acuerdo con los críticos que han dicho que los cuatro temas principales de su obra son "el amor, la soledad, la enferemedad (la depresión, muy concretamente) y la felicidad"1 y por eso los ensayos recogidos en Entre la soledad y el amor pretenden ser, según sus propias palabras, "una meditación cuando menos honda sobre el núcleo ardiente de mis libros pero también sobre lo que yo considero cuatro experiencias fundamentales de todo ser humano".
Ha trabajado como profesor en las universidades de Nanterre, La Sorbona, Vincennes, Montpellier,Yale, Austin, Puerto Rico y otras. Ha dado conferencias y hecho ponencias en congresos de escritores en Argentina, Bulgaria, Canadá, Cuba, España, Estados Unidos, Francia, Italia, México,Perú, Puerto Rico, Suecia, Venezuela. 
Su obra ha recibido importantes premios y ha sido traducida a diversos idiomas.